Amethyst with...

2023.7.12 Cigarettes After Sex 2023 Taipei Concert @ Zepp New Taipei setlist: 01. Crush 02. You're All I Want 03. John Wayne 04. Nothing's Gonna Hurt You Baby 05. Touch 06. Affection 07. Cry 08. Falling In Love 09. Sweet 10. Sunsetz 11. K. 12. Heavenly 13. Apocalypse

/ 文內爆雷劇情提及 / 《Bones And All 骨肉的總和》，首次是在金馬影展(11/7)時觀看，觀看前我有刻意不看電影相關的文章及訪談，讓自己準備好沉浸在電影的節奏之中。在電影的最後兩個場景，我已淚流滿面，遙想上次熱淚盈眶的是宮崎駿的《風起》，皆使我產生相同情懷：「愛我，就連同我的份量，帶著我在你左右，活下去。」 梅倫，被相依為命的父親拋棄，決定踏上尋找母親的旅程，試圖找尋屬於自我存在的意義。在巴士轉乘站遇見前輩蘇利，教導她身為噬人族的原則、如何利用天賦嗅出同類，以及如何在不妨礙他人生活的同時滿足自身需求的方便方式：食將死之人。在超市遇見相同富有正義感的李，相似的兩人決定一路同行，心在一路上也越走越近。路途上遇見大談食人經驗的傑克、崇拜進而模仿的迷弟警察布萊德。解開身世之謎的梅倫，同時也因為內心充滿迷惘、面對道德衝突和相歧的想法，便與李分道揚鑣。再次相遇的梅倫和李，各自都與自己達成和解，才能理解對方，兩人生命再次交錯，暫時當普通人，享受生命，享受陽光。 電影畫面的運鏡方式，經常讓我想到《Call Me By Your Name 以你的名字呼喚我》，懷舊的心情滿溢其中。剪接的手法，不得不說十分驚艷，讓我留下許多幻想的空間。令人回味無窮的配樂與選曲，配樂以吉他為主要演奏樂器，每個節拍都與畫面完美契合。其中前後兩次的室內場景中，蘇利在準備食用的前置作業：畫面是從外觀看著寧靜的房子，環繞的是鋪平塑膠袋及搬運的聲響。梅倫、李、蘇利在公寓內的衝突：室內滿滿的呼吸喘氣與緊張感，畫面突然切換大學校園的日常和鳥語花香。運鏡、剪接、配樂，創造出只屬於觀賞者腦海中的場景，不需要餵食衝擊的畫面，彷彿我們也身在其中。 第二次觀影後的感受明顯與第一次不同，先是這份滿溢深刻的愛，緊接著迷惘徬徨的心。透過角色和自己的和解，建立起與觀賞者的對話。人，生而為人究竟是為了什麼？在這所謂的人生道路上，試圖尋找存在的意義，但我們真的認識自己嗎？又或者我們只是與現實妥協的產物。透過梅倫的心與眼，我們認識到面對慾望所產生的生存方式，有的人建立規則，有的人大膽面對，但有的人面對慾望是產生對立情感並加以束縛。梅倫選擇與自己和解的方式是放下過去與親情連結，才能理解李面對慾望與生存的抉擇方式：我們別無選擇，我們必須如此。 愛，也許唯一解方。 梅倫父親的愛是不怨恨、母親的愛是自私。蘇利的愛是私慾，李的愛是依戀（

/微雷/ 這是第一次看多藍導演的電影作品，由多藍自編、自導、自演，連剪輯也自己來！台版的電影海報直接破題，這是關於麥特與麥斯以及被隱藏在攝影機後的吻。多藍在接受採訪時說到：「這不是同志電影，這是生活。我們從不會談論異性戀電影，『哦，我看了一部很棒的異性戀愛情電影』。對我來說，這不是同性戀的故事或愛情。從根本來說，我不認為兩位主角意識到這是同志愛情。這就是愛。」 想起我在18年寫《以你的名字呼喚我》的感想時提到：「靈魂是沒有性別。生理性別由染色體決定，而靈魂沒有絕對，每個人的靈魂都是自由的，你會純粹愛上某一個人的靈魂，而不是軀殼。」。從我的觀點，取向是需要經過探索及體驗，才會認知到自己的光譜，這可能是單一的顏色，也有可能是多種不同的顏色。 《麥特與麥斯》是由友情、親情、愛情、成長與探索所揉捏交織而成的故事。來到湖邊小屋渡假的一群好友，因好友妹妹拍攝短片的演員缺席，而開啟未察覺或體認到的深藏情感。然而，麥斯正在準備離開家鄉前往澳洲，工作平步青雲的麥特卻開始心不在焉。 很喜歡多藍的鏡頭語言，兩個主角在畫面中既是對比又是平衡的呈現，這個畫面呼應上一個畫面，畫面蘊藏許多巧思呈現角色之間情感的樣貌。在電影中「水」的元素，令我想到蔡明亮導演，水是渴求的象徵。以下是我的解讀，未察覺的慾望：看似一般的床，若不坐在上頭，不會知道那是水床。困惑的慾望：湖邊小屋的隔天清晨，在湖中游泳，用盡全力向前，上岸卻迷失方向。真實的慾望：在只有兩人的小屋中，雨不會突如其來，只是將會如何面對。 我對美好結局的故事是又愛又恨，過於美好即是虛幻，若不美好又缺少希望。人生充滿各種情緒，你會開心，你會難過，你會感受到從內心散發出情感及感覺，或是身體承受的疼痛。 我喜歡《麥特與麥斯》，因為這就是生活。

/有雷/ 法蘭西特派週報，一份雜誌，一則小品，三個故事與一篇訃聞，我會說這是一本藏著記憶氣味的小鎮風光。 現在進行的彩色畫面，如同閱讀文字的黑白畫面，在雜誌中穿插的彩頁，情緒高潮的彩色瞬間。看第一次《法蘭西特派週報》時眼花繚亂、再也無法吸收過多訊息到只能跟著節奏做出反應。第二次看的時候，會發現更多巧思細節，這就是Wes Anderson電影作品的魅力。讓人目不轉睛、順著流線思考，再荒誕的劇情都順理成章。我們看文章的時候，是不是也會在回頭重新閱讀的過程中找到更多樂趣？ 尚未出刊的雜誌，溺愛記者的主編正在審稿，任性地讓咖啡廳服務到家，印刷截稿的時間就要到了，但一篇都不能少。 第一篇：小品。記者親自帶領著我們進入小鎮―安威的過往與今日，騎著單車經過興建的商場工地、響起音樂的咖啡廳、高牆內的瘋人院、經常淹死人的河道、準備深夜槍戰的街頭。沒有華麗的包裝，只有真實風貌的小鎮。 第二篇，記者站在演講臺上，與觀眾分享監禁於瘋人院內畫家的崛起故事，耐力超越運動員的冷酷獄警，處於抓狂邊緣的畫商，終於聳立農田稻作中的溼壁畫。藝術的價值是被賦予，或是本身的存在。 第三篇，記者應該保持中立報導的學生革命運動，是舞臺劇也不是舞臺劇，面對刻意選擇的現況是否應該感到哀傷，修訂版的宣言及打字聲，已經寫了一千字，不許偷看。理想與現實的道路，是並存還是被吞噬。 第四篇，記者接受電視採訪，挑戰過目不忘卻回憶起舉辦在意圖使人迷路警局內的餐桌上奇遇，採訪傳說中的料理大廚，意外陷入父子情深的深夜警匪追逐。採訪的內容寫下了，在垃圾桶的紙團中。 訃聞，是主編也是雜誌的訃聞，由全體記者們共同編寫，今天有人生日，但沒人會吹熄蠟燭，在辦公室內不許哭。 藏在《法蘭西特派週報》中的氣味清晰可見，本不是用來保養皮膚的松節油，在床上與桌子邊緣的烤焦土司，藏在小蘿蔔中苦苦的鹽。 使用Vlog、學術演講、紀錄片、舞臺劇、電視採訪與漫畫等，多種不同媒體方式來呈現。運用熟悉的平行與垂直鏡頭，突發的手持畫面、進入迷幻環繞與定格畫面所結合而成電影體驗。 準備再看幾次。

/有雷/ 推薦★★★★☆ 「河水的流逝並不意味著萬物因變化無窮而難以再現，而是有些事物通過變化及流動成為永恆。」－奧利佛，《以你的名字呼喚我》 校園泳池的初次相遇、情感爆發的淋浴間、相互和解的漲潮海灘、短暫重逢的下雨天、是終點也是起點的瀑布，《刻在你心底的名字》充滿水元素的場景，讓我想起蔡明亮導演作品中，「水」的象徵與暗喻，也想起《以你的名字呼喚我》電影中奧利佛在赫拉克利特《宇宙的碎片》中留下的註解。時間使我們不得不改變，但不變的是深刻在心底的名字。 連假第一天，心血來潮選了早場觀影，雖然早就買了電影小說，但也只隨手翻了幾頁，沒看電影劇情大綱，也完全不知道到底故事會是如何走向。後來才知道這樣最好，在第一刷的時候，真的感動到浪費好多衛生紙。 《刻在你心底的名字》採用倒敘結合插敘的敘事手法，從阿漢和歐神父「告解」的過程中，一步步帶領我們進入阿漢的內心世界，以阿漢的視野帶入更多共感，從困惑、認知、愛戀、嫉妒到憤怒，並結合阿漢在告解中的坦白，令人心痛不已。 最喜歡的臺詞也是哭點：「我常常以為世界是繞著我們轉的，怎麼我突然變成了別人呢？」、「我敢說出我喜歡誰，你敢不敢？」 一刷的當天傍晚和朋友臨時起意二刷(朋友是一刷)，朋友討論了幾個劇情，我的理解如下： 阿漢以為Birdy的氣球告白是給班班，嫉妒、心碎與憤怒在阿漢心中瘋狂燃燒。因為當時的他不明白，那是Birdy回應阿漢叩機留言的「晚安(WAN-AN)」，只有兩個人懂得，怎麼轉送給他人？30年後相遇也印證「晚安」是兩人的暗語。而且早在樓梯間討論世界人口數時，Birdy已經向阿漢告白「反正我們兩個也不能生小孩」。 在淋浴間Birdy的「對不起」是什麼意思？絕對不是「對不起，我不喜歡你」。從兩人壓抑情緒到面對彼此真實情感，Birdy的對不起更像是「對不起，我不應該這樣對你」、「對不起，我喜歡你，但我們只能這樣」、「對不起，我們不能繼續下去」。 為什麼Birdy選擇和班班交往並疏遠阿漢？因為「你以為這個世界改變了，其實根本沒有變！」，《刻在你心底的名字》的背景是在解嚴後，在這樣的時空下Birdy只是做出多數以為“正確”的選擇，而且即便是對於LGBT友善的2020年，還是有許多人在這樣的痛苦及掙扎之中。 班班一直都知道Birdy和阿漢相互愛戀，30年後阿漢與班班見面時，班班說「喜歡一個男生，是與生俱來的」。當時的她可能以為自己可以改變

導演盧卡·格達戈尼諾(Luca Guadagnino)曾多次談到製作《以你的名字呼喚我》續集的興趣，在接受義大利國際媒體《La Repubblica》的採訪時，他談論到續集的電影製作本應開始進行，但由於新冠肺炎(COVID-19)蔓延而推遲。 ‌「我原本要去美國見過一位我非常喜愛的編劇（我不想透漏他的名字）討論續集。但很遺憾的是，我們不得不取消。但我可以說的是，非常高興能和堤摩西·夏勒梅(Timothée Chalamet)、艾米·漢默(Armie Hammer)、麥可·斯圖巴(Michael Stuhlbarg)、艾斯特·加雷爾(Esther Garrel)和其他演員再次合作。每個人都將參加這部新電影。」 新聞來源： RBcasting